这电影如同旧梦，似曾相识。回忆那么真，却已笼上一层朦胧的时光之雾。明亮轻快的青春，清澈见底的情爱，多么希望那个夏天永不永不结束……然而，生命里有太多沉重，亲情、欲望、战争。查尔斯要得太多——其实人人如此。“人生若只如初见”，最美的，是初始之时，那时故园不曾历风雨，春光和煦。

在亲人死去的主题和节奏上非常类似侯的童年往事 死亡总是非常突然 不仅在故事层面而且在表达形式上也就是两个剪辑的长度。比如父亲的死 虽有铺垫 但在四个镜头之间就从一碗恒河水一命呜呼到了葬礼已过 脑袋一仰直切恒河边鸽子飞起直切母子结束葬礼离开。生命无常通过叙述与镜头剪辑的无常被贯彻 而父亲之死情绪也预演了母亲之死，只不过在男主那里还需要慢慢积累。从加尔各答的学校回家 开始反感家乡的落后 但又在即将离开之际意识到了母亲的挽留回到家里 那一幕母亲才露出了后半段唯一一次满足的笑容 也成了片子的情绪高点。和第一部的女孩不同 男主并不能撑起这部的故事 不是因为他不重要而是因为他心智上还远未达到家庭所需要的成熟 也因此让本片变成了一个中转段落。另外如果说第一部只间接作为国族寓言 这部则明确参与建构：从瓦拉纳西到加尔各答

在当下这个创作者普遍越来越无自知之明的环境下，这个一星不想给也得给

平面版的海绵宝宝看多了，第一次看到立体的好面宝宝，绘画风格和色调太喜欢了。全程无脑剧情，依然保留无厘头。小蜗好像就是现实生活里的猫？ 看到结尾，还想问史蒂芬·海伦伯格是谁，看完也还是赞叹不已。

2014年并非女性主义话题爆发的年份，不然此片不可能放着这么好的设定，却只嘻嘻哈哈漫不经心讲了一个性别倒错的喜剧。开头十几分钟的确能引发无限思考：男性观众如何看待身处弱势且无法翻身的境地；性别压迫与政治压迫的微妙相似；某一个性别究竟是如何获得优势并进行系统性压迫的。可惜后面的剧情就是闹剧了，尤其是“女性的力量为何比男人强”这个问题没去认真探讨，现实中男人是靠明显的身体优势+全球文化传统，电影中没体现身体优势，外国也并非女性掌权，这个国家似乎只能靠不上学+洗脑宣传——这种体系当然是不稳固的，所以出现了片尾匪夷所思或者莫名其妙的马赛克一幕。