最终留在《影像之书》里的是一套分析现象的方法论。然而那些刻意抹掉面孔、蒸去水分的晦涩学说早就被拥有感性力量的瓦尔达贯彻到自己的作品当中了，戈达尔一生高调的“坚持” 到头来怕是个惹人批判的“低级” 错误。众所周知，瓦尔达对于电影的思考是跨性而多元的开放实验，而戈达尔对电影的解构始终都是男性而单一的集权统治。他采取影史里经典的镜头和形象，将电影的未来囚困在一座难以推倒的教堂里。看似将“人”排除在文本框架之外，其实他才是被我们这个技术时代神化了（夺走自由和想象）的人。恐惧大于羞涩的他固执地藏在瓦尔达的对立面，拒绝出席但又不可避免的参与了《脸庞村庄》的艺术社会性建设。一个无力走出洞穴拥抱故人（观众）的作者我们还能指望他带来什么革命性的作品呢？不过老祖母早就把这位自娱自乐的小朋友揽进自己温柔的怀里咯。

早期的恶搞电影，现在看来可能不那么搞笑了，但放到我上小学的年代可能我会前仰后伏吧。很多镜头都是为了恶搞而恶搞，对剧情不起大的作用，但看起来并不让人讨厌。而且那时候的特效已经真不错了，不比20多年后的国产差。

国庆档最佳，会像喜欢《诛仙》一样喜欢这个片子的。当然存在严重抄袭问题还铺的巨满无比的配乐以及完全对不上口型的配音挺掉价的...

亂世裡誤打誤撞誤頂替的橋段演員演得歡，卻讓觀眾愈笑愈難過，因為多少耳聞過類似的真實故事——八〇年代末王童導演、王小棣編劇的《香蕉天堂》與《稻草人》可以對照著看，兩者一戰後一二戰中都是諷刺喜劇的佳作。

这是一个经典的套路故事。给我真的惊喜演员的演技和眼神。爵士的角色绝对给了后面饰演丘吉尔奥德曼灵感。含糊的说话和幽默风趣的对话。