黎明勉强合格 很悲哀的片子

类型片里构建自己的作者性，光线成就的情绪铺陈，也造成情绪过溢的审美疲劳...

7.5极为潜意识的舞台剧，如何表现人物心里的焦虑、动荡不安是最重要的部分；海斯特的复杂与矛盾是我最喜欢的一个点之一，毛姆曾言一般来说作家不会将人物写的具有矛盾因为这样会很难让读者理解（事实证明确实很难理解海斯特的动机与个性），但现实中人就是矛盾复杂的。很喜欢舞台设计，阴郁的蓝色氛围和若隐若现的背景，音乐差了一点。“爱对一个人来说很重要，但绝对不是唯一。如果爱人之间有无法打破的精神障碍，脆弱与真实将彻底粉碎爱情带来的快感和欲望。当彻底摆脱来自欲望的吸引，你会发现它是多么的微不足道，不过在这部戏里，女人往往会将欲望视作对对方的爱从而难以自拔，男人往往更加容易陷入欲望的陷阱里。”#我所期待的是像欲望号列车一样的深度所以有点失望，大概还是没办法理解海斯特；结局讲真有点迷啊（（（

早年抛家弃子的母亲在车厢内向外张望，期盼女儿能来送行～ 嗯，无人相送，悲！ 白发人送黑发人的父亲，面带笑意的摇晃起外甥女的拨浪鼓～ 嗯，无人陪伴，悲！ 寂寥的人生啊，如暮色苍茫，这片子的悲，绝对是深入骨髓的，直到最后一秒，都没有春天到来的迹象。 另， 小津导演啊， 宁可你再嫁女儿， 也不可以这么玩啊……

“大人，这么高都敢跳？” “不要紧……雕虫小技。” 印象最深的就是这句台词。 本片可说是《黄飞鸿》系列最具群像色彩的一部，虽然主角和标题都是黄飞鸿，但和之后那些全程围绕黄飞鸿的电影不同，本片更注重刻画大部分人物。 梁宽和严师傅二人的刻画最为成功。二人都家室贫寒，怀才不遇，渴望在大城市有所建树，他们具备了大部分都市边缘人的特点。但区别在于，本我与超我之间，严师傅选择本我，梁宽选择超我。严师傅总说“江湖险恶，身不由己”，乍一看似乎是被逼无奈，然而仔细一揣摩：点头哈腰地给流氓办事，这是被逼的吗？黄飞鸿和他公平决斗，他却暗箭伤人，这也是被逼的吗？有机会选择做好人，但他选择了自私，却又良心未泯，才总拿“身不由己”自欺欺人。而梁宽能在是非面前舍生取义，正好与严师傅形成对比，相似的经历亦能形成不同的价值观